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EVENTI E MOSTRE PITTURA - SPAZIO INTERATTIVO
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ATTENZIONE |
| Data Inserimento: Wed, Jun 1, 2011 - 12:31:22 |
Evento N°: 1087 |
| Nome: Rita Minelli |
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| Località: FERRARA |
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Inaugura sabato 4 giugno 2011, alle ore 18.00, in Rocca la mostra "Sul Sentiero Onirico -Anime timide tra poesia visiva e magia narrativa" dell'artista centese Rita Minelli. | ||
| Data Inserimento: Tue, May 31, 2011 - 19:46:30 |
Evento N°: 1084 |
| Nome: Silvia Cicio |
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| Località: REGGIO EMILIA |
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Sabato 4 giugno 2011 si inaugura alle ore 18.30 presso la galleria Metamorfosi in Piazza Antonio Fontanesi 5/A a Reggio Emilia, la mostra Soqquadro Factory degli artisti Turi Angilella, Maurizio Bono, Elisabetta Fontana, Cinzia Li Volsi, Nadia Misci Conter, Roberto Perocco, Roberta Peverelli. La mostra è dedicata ad artisti che hanno recentemente lavorato con l’associazione Soqquadro Soqquadro Presenta Soqquadro Factory Mostra collettiva DURATA: dal 4 al 18 giugno 2011 INAUGURAZIONE: sabato 4 giugno ore 18.30 ORARI: martedì, mercoledì, venerdì e sabato ore 10.00/13.00 e 16.00/20.00 LUOGO: galleria Metamorfosi INDIRIZZO: Piazza Antonio Fontanesi 5/A – Reggio Emilia CURATRICE: Marina Zatta INFO: tel. 0522.1710432, cell. 333.7330045 @mail: soqquadro@interfree.it – info@galleriametamorfosi.it www.soqquadro.eu – www.artemetamorfosi.it Soqquadro è un’associazione culturale che opera particolarmente sul territorio romano dall’ottobre del 2000. In questi anni, sotto la direzione artistica di Marina Zatta, ha realizzato circa centocinquanta mostre d’arte in spazi pubblici e privati. Nel tempo gli artisti che hanno esposto con Soqquadro hanno superato la soglia dei cinquecento aderenti e tra essi figurano pittori, scultori, performer, fotografi che si esprimono in diverse espressioni d’arte, dall’informale al figurativo, dall’astratto alla pop art, dal surreale al concettuale, tutte le correnti di ricerca artistica contemporanee sono state rappresentate nelle esplorazioni espositive di Soqquadro. Da un anno Soqquadro ha iniziato una fruttuosa collaborazione con la galleria Metamorfosi di Reggio Emilia e l’incontro tra Marina Zatta e Anna Paglia, vivace curatrice dello spazio Metamorfosi, ha dato viva a quattro precedenti esposizioni, che hanno tutte riscosso un buon successo di pubblico. Con questa quinta mostra Soqquadro chiude l’anno lavorativo prima delle vacanze estive dedicando l’esposizione ad alcuni degli artisti che hanno recentemente collaborato con l’associazione. Turi Angilella definisce queste foto “quadri fotografici” proprio perché non sono una pura e semplice riproduzione della scena che gli si pone davanti agli occhi. Le foto esposte e soprattutto quelle che sta realizzando su altre tematiche, seguono un percorso che molto si avvicina a quello che si intraprende nel compiere un’opera d’arte dipinta. Sono fotografie - senza trucchi, mai corrette al computer se non nel bilanciamento del bianco e nero, realizzate lavorando sui tempi e diaframmi, con gli ISO, sul movimento – che evocano immagini fantastiche, surrealiste. Le immagini diventano fuggevoli, la transitorietà si nasconde ad ogni angolo e quella magica evanescenza di cui sono pervase trasforma la parola “fine” in “cosa succederà dopo”. Forme simboliche di un linguaggio in cui la luce intrappolata diventa guida nelle penombre dell’esistenza. L’opera di Maurizio Bono , “Petrolio” nasce dall'idea che noi tutti siamo figli delle macchine e di ciò che le muove, rapiti da ingranaggi che troppo spesso ci rendono soli in mezzo a gente sola. Petrolio evidenzia la solitudine di chi è schiavo di un sistema che lascia pochi margini alla libertà: non è un inno alla libertà, ma rappresenta coloro che la cercano. Elisabetta Fontana è interprete dell'universo informale attraverso percorsi dell'anima, di rielaborazioni materiche e interiori che la portano a far uscire le sue creazioni allo scoperto. Trova nella pittura il canale espressivo per comunicare la sua interiorità attraverso opere d’arte dal particolare impatto visivo. Clivo (pseudonimo di Cinzia Li Volsi) opera nell’ambito della Fiber art : ha realizzato arazzi, sculture, rilievi tessili, installazioni. Oltre alle tecniche tradizionali, la sua ricerca include sperimentazioni personali di materiali e procedure. I materiali, naturali ma anche d'uso quotidiano, di scarto e di recupero (pluriball, incarti di caramelle, lattine…) sono scelti per le loro potenzialità espressive e di contenuto: alludono, evocano, raccontano, talora denunciano. L’attività artistica coincide con una sorta di artigianalità spirituale, la magia del gesto primo, atavico, che assume la materia e le dà un’anima. La riflessione sulle urgenze delle problematiche ambientali ha ispirato diverse opere. Per Nadia Misci Conter la pittura, e soprattutto i colori, sono la sua vita. Attraverso di loro cerca di esprimere i sentimenti che in questi ultimi anni la stanno accompagnando, con la stessa naturalezza di un bambino che scopre il mondo. E se nel rosso vede il passato, nel blu i desideri sfumati, nel verde vede la speranza di un mondo migliore… Roberto Perocco, influenzato da teorie materialistiche e relativiste, sviluppa la propria ricerca attorno al rapporto Uomo-Natura in bilico fra possesso e appartenenza, Filosofia e Scienza; non esprime messaggi intelligibili, ma piuttosto provoca, isola e sospende dei momenti, situazioni e fenomeni, ora oggettivandoli,ora ponendoli in equilibrio. Considera il linguaggio un mezzo espressivo con limiti superabili dall'arte. La sua produzione non rimanda a nessun messaggio, sfugge ad una interpretazione univoca e si propone come fenomeno che ne induce altri come reazioni fisiche, mentali, emozionali. Roberta Peverelli in questa mostra espone tre opere in cui la Natura è al centro dell’esplorazione dell’artista; Abyss è un viaggio negli abissi più remoti della coscienza dove non c'è luce e gli oggetti e le forme appaiono indistinti. Star Implosion nasce per l’influenza sull’artista per il cielo stellato e rappresenta la fine di una stella che cade in un buco nero. Infine Sea Wish esprime il desiderio di una natura incontaminata, così com’è stato in passato, mentre la realtà di oggi è mutata e l’azzurro intenso del mare appare offuscato da cupi colori che avanzano dall’orizzonte. | ||
| Data Inserimento: Tue, May 31, 2011 - 12:14:01 |
Evento N°: 1083 |
| Nome: Salvatore Puzella |
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| Località: ROMA |
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54° BIENNALE D’ARTE DI VENEZIA Padiglione Italia – Tese delle Vergini all’Arsenale Ciriaco Campus Repair Lab/ Laboratorio da Campo Ciriaco Campus, scelto da Alberto Abruzzese a far parte degli artisti presenti nel Padiglione Italia alla 54° Biennale di Venezia, realizza per l’occasione una videoinstallazione dal titolo Repair Lab/ Laboratorio da Campo. La videoinstallazione Repair Lab/ Laboratorio da Campo è collocata in una tenda, ambiente oramai familiare, proprio delle situazioni d’emergenza a cui assistiamo sempre più frequentemente. All’interno è allestito un laboratorio da campo per la riparazione degli strumenti che contengono la memoria mediatica dell’umanità. Su una struttura in metallo sono adagiati tre schermi in riparazione. Le immagini scorrono silenziose, intervallate da uno spazio nero, la vitalità psichico-tecnologica è assente, la linea è piatta, le memorie dei tre schermi sono tra loro diverse. Un altro schermo è su un tavolo, su questo si susseguono invece le immagini in modo aritmico, vibrate da un movimento andante/sussultorio, lo schermo è privo del suo involucro di metallo, appoggiato a terra. In un quinto schermo una pressa meccanica schiaccia le immagini con un forte rumore di fabbrica di sottofondo. Sul suo retro è posto un grosso ventilatore che crea, all’interno della tenda, un vortice di aria continuo. Le immagini contenute nei vari schermi ripercorrono la memoria dell’umanità attraverso 1500 foto tra le più rappresentative della storia politica, sociale e culturale degli ultimi 50 anni. Repair Lab/ Laboratorio da Campo: Videoinstallazione: 5 schermi piatti/elettroventilatore elicoidale/ strutture in metallo/ impianto audio. Sponsor tecnico: Ferrino & C. S.p.A. -Tenda da campo sospesa, tavolo in alluminio da campo/ impianto luce fluorescente, forniti dalla Ferrino & C. S.p.A. dimensioni m.6,80x6,95. Ciriaco Campus has been invited by Alberto Abruzzese to join the artists of the Italian Pavilion at the 54° Biennale of Venice. For the occasion he presents a video installation entitled Repair Lab / Laboratorio da Campo. The video installation Repair Lab / Laboratorio da Campo is placed in a tent, a familiar environment by now, used in emergency situations of which we are witnesses more and more frequently every day. A lab has been set up inside the ten so to repair the instruments that contain humanity’s mediatic memory. There are three screens, placed on a metallic support, which are being repaired. Images are silently unfolding with black spaces at each interval, psychic-technologic vitality is absent, the line is flat, the three screens have different memories. A fourth screen is placed on a table, where images unfold in an uneven pattern instead, as they vibrate and come forward with a start, the screen isn’t covered with it’s metallic casing, which is leaning on the floor. A mechanic press is crushing images in a fifth screen with an earsplitting industrial background sound. Behind it there’s a big fan that causes a continuous vortex of air inside the tent. 1500 of the most representative pictures of political, social and cultural history retrace the memory of humanity’s last 50 years as they flash by in the screens. Repair Lab / Laboratorio da Campo: Video installation: 5 flat television screens / helicoidal electric fan / metal supports / audio system. Tecnical sponsor: Ferrino & C. S.p.A. Suspended military camp tent, aluminium camp table / fluorescent light system, offered by Ferrino & C. S.p.A. Size m6,80x6,95. www.ciriacocampus.it email: ciriacocampus@gmail.com | ||
| Data Inserimento: Mon, May 30, 2011 - 18:28:39 |
Evento N°: 1082 |
| Nome: Federica Cammilloni |
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| Località: ROMA |
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TITOLO ESPOSIZIONE: Gioielli & Dintorni - Arte da Indossare XI Edizione DOVE :GARD Galleria Arte Roma Design Via Dei Conciatori 3/i (giardino interno) – Roma (Metro Piramide) INAUGURAZIONE : Mercoledì 1 giugno ore 19,00 DURATA : dal 1 al 24 giugno 2011 ORARI: dalle 16.00 alle 19.00 - dal lunedì - al venerdì ( in altri giorni e orari su appuntamento) A CURA DI: Sonia Mazzoli Info: 06.5759475 – 340.3884778 - soniagard@gmail.com - www.galleriagard.com La GARD Galleria Arte Roma Design nata nel 1995 , presenta l'edizione estiva della mostra denominata Gioielli & Dintorni Arte da Indossare - giunta all'undicesima edizione. Uno sguardo speciale al abito, al gioiello d’artista e all'accessorio, si potranno ammirare e comprare i modelli unici creati da giovani designer, con l'utilizzo di materie tradizionali o inusuali: dall’argento alle resine, dalla cartapesta a materiali plastici, dall’alluminio alle stoffe, dalla carta a materiali di scarto rielaborati. Il risultato, qualunque sia la materia utilizzata, è un’estetica raffinata elaborata con tecniche d’avanguardia e diversi stili di ricerca. L'esposizione si aprirà il 1 giugno e per tre settimane sarà ospitata nella sede espositiva della Gard a Roma, dove va sottolineata l'originalità e la qualità degli spazi espositivi, dislocati su due livelli, uno open space con grandi vetrate e l'altro, differente rispetto al primo, dall’atmosfera della Soho newyorchese. GARD ha scelto come sede nel 97 un'ex deposito cartaceo abbandonato, trasformandolo in uno spazio multifunzionale di 600 mq dall’atmosfera newyorchese degli anni ottanta, situato in un giardino interno, dell'ex zona industriale del vecchio Porto Fluviale tra il Gazometro e la Piramide Cestia. | ||
| Data Inserimento: Mon, May 30, 2011 - 13:47:56 |
Evento N°: 1080 |
| Nome: CLUBHOUSE, Chervò golf |
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| Località: BRESCIA |
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PASSION AND BEAUTY Si intitola “Passion and Beauty” l’evento che si terrà il 19 giugno prossimo a partire dalle 18,30 presso la prestigiosa Clubhouse del Chervò Golf di Pozzolengo. Per l’occasione Michela Franzelli, storica dell’arte, presenterà le opere dell’artista fanese Francesco Bruscia. L’iniziativa culturale è stata promossa da società private che credono nell’arte contemporanea come risorsa strategica all’innovazione d’impresa ( Chervò golf di Pozzolengo, Azienda Agricola Provenza di Desenzano del Garda, Immobiliare Geom. Franzelli Giuseppe di Milano, Alan Pasotti photography-grafic advertsing). La mostra è caratterizzata da una raccolta di 25 nuove opere dedicate alle dive del cinema, di varie dimensioni. E’ una delle tante scommesse di Michela Franzelli, che con entusiasmo ed innovazione cerca di offrire ad un pubblico sempre più numeroso, la possibilità di visionare dipinti, in location diverse dalle solite gallerie d’arte e musei, nell’intento di stimolare gli appassionati d’ arte moderna e avvicinare un nuovo pubblico al mondo dell’arte e della cultura. La mostra rimarrà aperta al pubblico fino al 2 luglio 2011. L’artista vive e lavora a Fano, trovando l’ispirazione per i suoi dipinti nell’immagine ormai indelebile e storica della seducente Marilyn Monroe. Frequenta l’Accademia di Belle Arti ad Urbino ed a studi terminati, inizia il suo percorso artistico affiancandosi ad artisti “maturi” come Mimmo Rotella, Mark Kostabi, Mario Giacomelli ed Omar Galliani. Nonostante la grande abilità pittorica, il suo interesse si sposta sulla fotografia, ma non banalmente da lui scattata, bensì su effigi fotografiche entrate nell’immaginario collettivo. L’intervento sull’immagine non è casuale, servendosi di smalti, polveri di cristalli, foglie oro e argento e della sua grande manualità, dona alle figure, grazie ad un lavoro accurato, tridimensionalità, ridando vita all’icona stessa. Con i suoi lavori si esprime attraverso un nuovo linguaggio, non più concettuale, non più surreale, bensì un linguaggio che ricerca l’estrema bellezza estetica. Francesco Bruscia arricchisce l’immagine fotografica con intuizione e grande abilità. La sua nobiltà artistica si esprime nella creazione consapevole di un “paradiso artificiale” dell’eterna bellezza. Per info: arteprestigio@gmail.com  | ||
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Created by George Currums. |