|
|
 Home
Annunci Arte
Biografie Artisti
Pittura e artisti pittori in mostraCommentArte
Recensioni d'Arte
Calendario d'Arte - CalendArte
|
EVENTI E MOSTRE PITTURA - SPAZIO INTERATTIVO
|
ATTENZIONE |
| Data Inserimento: Tue, Apr 20, 2010 - 11:16:51 |
Evento N°: 542 |
| Nome: Galleria d'Arte Rosenberg |
| |
| Località: MILANO |
||
|
COMUNICATO STAMPA. IL ROSSO ED IL FUOCO Mostra personale di Bernard Aubertin Galleria d¡¯Arte ¡ñ Casa d¡¯Aste ROSENBERG Milano Dal 29 aprile al 22 maggio 2010 Gioved¨¬ 29 aprile, alle ore 18:00, presso la Galleria d¡¯Arte Rosenberg in via Ugo Bassi 30 a Milano inaugura la mostra personale di Bernard Aubertin. Si tratta di un importante evento, una sorta di ricognizione antologica sui temi pi¨´ cari, dal monocromo al fuoco, affrontati dall'artista fin dagli inizi degli anni 70. Da sempre interessato agli elementi naturali come materiali artistici Aubertin ¨¨ stato capace di aprire all'arte una nuova strada, dilatando e modificando la nozione di forma; i suoi quadri, la sua scultura, gli environment, i giochi col fuoco, la monocromia sono sintomi di un cambiamento essenziale nell'arte che risale agli anni 60. Con l'opera di Aubertin l'essere umano ritorna veramente nel gioco dell'arte, sia che si tratti dell'autore sia che si tratti del fruitore. Anzi, ancor meglio; ¨¨ proprio colui che prima "guardava" l'opera d'arte a diventare attore, a ritrovare il contatto con la materia, con le forze primitive della natura, rimaste a lungo inerti, nascoste nel fondo del subconscio: anch'egli diventa opera e ne ¨¨ parte essenziale. Sono lavori nei quali una relazione, profonda ed unica, ¨¨ vissuta fra autore e spettatore, lavori che sottostanno ad un rito tribale ed arcaico nel quale Aubertin diventa demiurgo capace di armonizzare ogni parte volta a catturare la Realt¨¤, quella Realt¨¤ di cui l'autore ¨¨ continuamente ed affannosamente alla ricerca. Una ricchissima raccolta di opere sono dunque quelle presenti negli spazi della galleria per poter dar conto dell¡¯inesausta attivit¨¤ di un protagonista che ha percorso, con eguale freschezza, gioia e profondit¨¤ il teatro dell¡¯arte di mezzo secolo. Al vernissage presenzier¨¤ l¡¯Artista. UNA MONOGRAFIA, con scritti di Chiara Gattamelata e prefazione di Jolanta Rosenberg accompagner¨¤ la mostra.  ¡ã¡ãsp¡ã¡ã | ||
| Data Inserimento: Mon, Apr 19, 2010 - 21:58:26 |
Evento N°: 540 |
| Nome: Federica Limongelli |
| |
| Località: CASERTA |
||
 Diplomata all'Accademia di belle arti del capoluogo ligure e dotata di un talento espressivo eclettico, Limongelli dipinge a olio, è restauratrice e incisore ed è tra i più giovani iscritti all'albo degli Incisori Liguri. Molte le personali e le partecipazioni a collettive (Saint-Paul de Vence, Roma, Berlino, Genova, Milano, Bologna, Ferrara, Giulianova, Trieste, Lubiana) i premi e i riconoscimenti che, nonostante la giovane età, figurano nel suo lungo percorso espositivo. Tra i più ricorrenti temi visivi della sua produzione, s'incontra la figura umana, che compare anche nelle incisioni (acquaforte o acquatinta su zinco) e negli acquerelli su carta. Il corpo, come lago che specchia e riflette l'identità di ciascuno; nudo, perchè sinonimo di vero, ponte tra l'interiorità e l'esterno, è lo spazio su cui l'artista coglie il reciproco configurarsi tra le “orme” impresse dal tempo che passa, e quei segni dell'anima individuale che danno il titolo alla mostra. Federica Limongelli ha capito che il mondo è bellezza e che, sotto una certa prospettiva, si può cogliere la gioia anche nella quotidianità, che anche nelle situazioni di grave indigenza e sofferenza l'uomo è capace di trovare dignità, solidarietà e quindi il sentimento del bello. La realtà è un grande quadro meraviglioso che bisogna sapere apprezzare, ma quasi tutti vogliono esclusivamente le luci e i colori e sono pochi coloro che sanno accettare anche le ombre. Le opere della mostra “i Segni dell’Anima” danno voce all’espressione artistica dei toccanti personaggi dipinti e delle giovani donne ritratte da Federica Limongelli, nude nell’intimità di un segreto, cui la poesia del pennello rende vivo il colore. | ||
| Data Inserimento: Mon, Apr 19, 2010 - 21:32:09 |
Evento N°: 539 |
| Nome: annamaria rigi |
| |
| Località: Luxembourg |
||
|
Nel quadro delle manifestazioni legate alla rassegna poetica internazionale Printemps des poètes, l’Istituto Italiano di Cultura inaugura la mostra di pittura LUX sur le féminin: un regard italien sur la femme, in presenza dei tre artisti, Patrizia Agatensi, Davide Avogadro e Massimo Caccia, e della curatrice, Annamaria Righi. Questa esposizione è stata concepita per essere l’indispensabile accompagnamento visivo di Printemps des Poètes, che nell’edizione 2010 propone il tema “Couleur femme”,espressione ambigua che allude all’universo della vista, della luce e dei colori, e sembra ricercare un commento visivo alla parola scritta. GIOVEDÌ 22 APRILE 2010 - Ore 18.30 Biblioteca Istituto Italiano di Cultura (15, rue St Ulric - Grund) – Luxembourg °°sp | ||
| Data Inserimento: Sun, Apr 18, 2010 - 22:49:37 |
Evento N°: 538 |
| Nome: soqquadro |
| |
| Località: ROMA |
||
|
La casa editrice Infinito edizioni E Soqquadro Nell’ambito della mostra collettiva di sana e robusta Costituzione vi invitano alla presentazione del libro Torniamo alla Costituzione! (pag 112, € 11,00) di Andrea Leccese prefazione di Giuseppe Giulietti postfazione di Luciano Corradini con testi di Michele Gesualdi-Fondazione don Lorenzo Milani, Leo Nodari-Associazione Società Civile, Articolo 53, Demos Agorà, Persone Oneste Giovedì 22 aprile, alle ore 18,30 Presso Spazio Vista Arte & Comunicazione Via Ostilia, 41 (Colosseo) – Roma Con l’Autore interverranno Francesco De Filippo e Roberto Ormanni, giornalisti e curatori de La mia vita dentro. Memorie di un direttore di carceri di Luigi Morsello, il magistrato Diana De Martino, gli avvocati Valentina Lucianetti e Nicola Molino, il Senatore Francesco Pancho Pardi, Silvia Resta giornalista La7 e autrice de La bomba di Firenze. Un saggio contro il familismo amorale di un Paese in cui la democrazia è manipolata «L’Assemblea Costituente esprime il voto che la nuova Carta Costituzionale trovi senza indugio adeguato posto nel quadro didattico della scuola di ogni ordine e grado, al fine di rendere consapevole la giovane generazione delle raggiunte conquiste morali e sociali che costituiscono ormai sacro retaggio del popolo italiano». (O.d.G. presentato in Parlamento dagli On. Moro, Franceschini, Ferrarese e Sartor nella seduta dell’11 dicembre 1947, approvato all’unanimità, con vivi, generali applausi). «In Italia per fortuna abbiamo una Costituzione, teniamocela stretta». (Giorgio Napolitano, 13 febbraio 2009) Con il patrocinio di Articolo 21, Associazione Articolo 53 – Salvatore Scoca – Meuccio Ruini – per attuare la Costituzione, Associazione Società Civile, DemosAgorà, Fondazione Don Lorenzo Milani, Persone Oneste L’autore Andrea Leccese è nato a San Severo (FG) nel 1976. Ha studiato musica al Conservatorio di Foggia. Laureato in Giurisprudenza, Economia e Commer¬cio e Scienze Politiche, nel 2007 ha pubblicato il sag¬gio Le basi morali dell’evasione fiscale (Armando). È socio Uciim (Associazione Professionale Cattolica di Insegnanti, Dirigenti e Formatori) e ARDeP (Asso¬ciazione per la Riduzione del Debito Pubblico). Alla mostra di sana e robusta Costituzione partecipano gli artisti: Francesca Balacco, Enrico Bonetto, Simone Boscolo, Chiara Chiaramonte, Felice La Porta, Simone Pasqualini, Stefano Sorrentino Per informazioni: Infinito edizioni: 06 93162414 Maria Cecilia Castagna: 320/3524918 Serena Rossi: 340/9131468 Per info sulla mostra: soqquadro@interfree.it – 333.7330045 | ||
| Data Inserimento: Fri, Apr 16, 2010 - 18:32:02 |
Evento N°: 537 |
| Nome: Erika Comazzi |
| |
| Località: MILANO |
||
|
Venerdì 23 aprile l'artista Erika Comazzi espone a Milano In Via solferino 48 dalle ore 21.00 location il giardino di Solferino. La produzione artistica è mossa da una risonanza interiore, in alcune opere è chiaramente leggibile lo stato d’animo dell’artista espresso mediante la sperimentazione di materiali e tecnica. Si tratta di opere concettuali in una metamorfosi artistica da rifiuto a risorsa da risorsa a opera d’arte.  | ||
|
Created by George Currums. |