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Spazio interattivo ove è possibile leggere o annunciare, solo eventi e mostre di pittura, quindi non scultura, non letteratura, non fotografia o video. Clicca sul tasto INFO e poi su SCRIVI. |
Data Inserimento: Mon, Jun 14, 2010 - 17:08:36 |
Evento N°: 631 |
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Nome: Giuliana Toselli |
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Località: BOLOGNA |
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Mostra di pittura presso "Oratorio Tutti I Santi" di Chiesa Nuova di Crespellano/Bo Dei pittori Giuliana Toselli e Romano Vanni giorni: 12 - 13, 19 - 20 e 26 - 27 giugno 2010 orario: 10 - 12, 16 - 19 Via Provinciale 6 40056 Chiesa Nuona di Crespellano/Bo |
Data Inserimento: Mon, Jun 14, 2010 - 16:44:48 |
Evento N°: 630 |
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Nome: RAM radioartemobile |
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Località: ROMA |
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CAMERE #12 Echo H.H. Lim Annie Ratti/ Arto Lindsay Staalplaat Soundsystem/ FM3 a cura di Anna Cestelli Guidi DOVE RAM radioartemobile Via Conte Verde 15, Roma QUANDO Inaugurazione: 21 Giugno 2010, ore 19 ORARIO fino al 31 Luglio 2010 da martedì a sabato dalle 16,30 alle 19,30 Lunedì 21 Giugno, ore 19.00 si inaugura presso RAM radioartemobile, Via Conte Verde 15 a Roma, Camere XII: Echo. Come di consueto, ognuna delle tre camere dello spazio è dedicata al lavoro di un artista, oppure come in questo caso, risultato della collaborazione tra artisti provenienti da esperienze linguistiche differenti. Il suono è la materia impalpabile che come una eco "risuona" e lega questi lavori, per altro estremamente diversi, tra loro: suono elettronico, suono parlato, suono distorto, suono gridato... Il suono è al centro di Model for a hole il progetto scultoreo nato dalla collaborazione tra Annie Ratti e Arto Lindsay per l'Auditorium di Roma e qui presentato nella versione del modello/scultura sonora; come anche nell'installazione di H.H.Lim, pensata come dialogo frammentato tra il flusso visivo di Argomenti di stagione e quello sonoro di Daily Music; e ancor di più il suono, manipolato, distorto, esaurito, è l'elemento centrale dell'installazione performativa e interattiva del colletivo Staalplaat Soundsystem, Killing Buddha, realizzata con la collaborazione con il gruppo di musica elettronica cinese FM3. Si ringrazia il Professore Mariano Venanzi del Dipartimento di Scienze e Tecnologie Chimiche dell'Università degli Studi di Roma Tor Vergata. |
Data Inserimento: Sat, Jun 12, 2010 - 12:40:07 |
Evento N°: 628 |
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Nome: soqquadro |
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Località: ROMA |
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Sabato 12 giugno 2010 si inaugura alle ore 19.00 presso la galleria Vista Arte e Comunicazione in via Ostilia 41 (Colosseo) a Roma, la mostra Musicorum Spactacula dell’artista Massimo Brani. La mostra è curata da Anna Paglia. DURATA: dal 12 al 25 giugno 2010 INAUGURAZIONE: sabato 12 giugno ore 19.00 ORARI: dal lunedì al venerdì 14.00/19.30 – sabato 17.00/19.30 LUOGO: Vista Arte e Comunicazione INDIRIZZO: via Ostilia 41 (Colosseo) - Roma CURATRICE: Anna Paglia INFO: tel. 06.45449756 www.artemetamorfosi.it Massimo Brani, la Musica, la Pittura Due tra le Arti Regine, entrambe hanno la stessa origine dal profondo dei sentimenti e dagli stati d’animo, si materializzano attraverso la perizia manuale (o comunque fisica) dell’artista, vengono percepite dai due sensi più preziosi e sofisticati l’Udito e la Vista. Massimo Brani, con la sua pittura ci ha da tempo abituati a proporci risultati e soluzioni di temi diversi, come il Tango , l’Africa ecc. Ora è la volta della Musica, che sarebbe materia estremamente complessa, se non volessimo limitarci a riferimenti iconici e attributivi diretti, ma andassimo a scavare nel suolo fertilissimo della storia e della mitologia. Nel mondo antico la Musica era la preferita tra tutte le Arti, arte privilegiata e oggetto di riflessioni filosofiche. Era posta sotto la protezione diretta di Apollo e comprendeva varie forme di canto e di poesia: lirica, tragica, epica, erotica ecc. Gli strumenti si limitavano all’accompagnamento del canto ed si limitavano alla lira e al flauto. In seguito si sviluppò la musica strumentale che era di competenza di due divinità minori, Olimpo che per primo sostenne la validità della musica senza il canto, e Lino, inventore del ritmo e della melodia, quindi dei fondamenti della musica moderna, ma soprattutto delle corde per la lira in budello animale. La Pittura, fino al Rinascimento, era considerata un mestiere, non un’arte e, come tale, meno nobile della Musica. Ma altrettanto utile, se è vero, come è vero, che fino dalla più remota antichità, sono moltissimi i pittori che hanno usato questo loro “mestiere” per illustrare la Musica e i suoi attributi. Massimo Brani è uno degli ultimi artisti in ordine di tempo, ad avere affrontato questo tema, ma non per questo, meno bravo e ispirato da quell’arte nobile dalle radici antichissime. Emanuele Filini |
Data Inserimento: Thu, Jun 10, 2010 - 13:59:27 |
Evento N°: 627 |
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Nome: Francesca De Pieri |
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Località: VENEZIA |
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AD3.it COMUNICAZIONE PER L'ARTE e l’associazione culturale VOGLIADARTE.IT sono lieti di invitarvi all’inaugurazione della mostra PAESAGGI INCONSUETI che si terrà venerdì 11 Giugno 2010 alle ore 18.00 presso lo spazio espositivo in Campo dei Mori 3384 a Venezia (vaporetto n. 1 fermata S. Marcuola, poi 5 min a piedi direzione Madonna dell'Orto) Mostra Collettiva, in permanenza fino al 30 Giugno, di tre artisti affacciatisi già da tempo sul panorama artistico nazionale e internazionale: Claudia Zuriato, Wilmer Herrison e Cinzia Fiaschi. L’esposizione è incentrata sul tema del Paesaggio, vuole sondare l’accezione meno comune del termine, quello desueto, intimo, che offre all’interlocutore molteplici e soggettive interpretazioni. Lo spettatore vivrà l’opera in modo assolutamente personale, ma anche gli stessi artisti coinvolti avranno la possibilità di esternare la loro propria visione del paesaggio, ognuno con la sua poetica e la sua tecnica, con un filo comune che indaga luci e trasparenze, finiture brillanti o opache in cui il colore in tutte le sue variazioni sembra danzare da un'opera all'altra in un'armonia di sensibilità che si incontrano all'unisono. CLAUDIA ZURIATO Nata a Venezia nel ’74, incontra il mondo dell’arte nel corso dei suoi studi. Durante questo periodo e percorso formativo, guidata dai maestri dell’Accademia di BB.AA. di Venezia, abbraccia l’astrattismo dedicandosi allo studio e all’uso della materia come forma espressiva in connubio con segni grafici essenziali: fin da subito le sue opere, sia in fase di studio e formazione, che nella definizione, sono caratterizzate dai materiali adottati che spaziano dal composito di resine, all’uso di elementi in vetro, agli agglomerati cementizi con sabbie, aniline, terre, sali: materiali delineati in geometrie e disegni semplici e definiti; contemporaneamente si dedica anche alle altre tecniche grafiche, rielaborandone l’uso tradizionale. WILMER HERRISON Viene dal Venezuela, La piccola Venezia, vive in Europa da circa un decennio e dal 2005 risiede a Parigi dove ha completato la sua formazione artistica all'École du Louvre. Le sue opere, tranne alcune eccezioni in cui emerge il suo forte legame con la terra natia, trasmettono emozioni attraverso l’astrattismo, in cui il colore, puro e deciso, è il vero protagonista della tela. L’artista ha recentemente esposto a Venezia, in occasione delle sue personali PACHAMAMA tenutasi presso ADmore Galleria Ss. Cosma e Damiano, Isola Giudecca e SERENISSIMA, appena conclusasi presso lo Spazio Eventi Libreria Mondadori a San Marco. CINZIA FIASCHI Presente in selezionati eventi espositivi, con frequenti viaggi in USA, indica come suo stabile concept esecutivo la fermezza e la chiarezza dell’atto improvvisato(action-azione pittorica) all’unisono con il proprio corpo (gesto-movimento) necessario per intraprendere il suo personale viaggio estetico ed emotivo. Partecipa a workshop di contact improvvisation teatrodanza e Ideokinesi in Italia e all’Estero, crea istallazioni scenografiche per teatro, danza e set cinematografici. Da anni si presenta al pubblico con l’interessante “Colorinmovimento Project”, un progetto multimediale composto di istallazioni e tecniche miste accompagnato dalla variegata e internazionale Compagnia DAP (dance in action painting) da lei stessa concepita e creata nel 2003 PAESAGGI INCONSUETI Inaugurazione Venerdì 11 Giugno 2010 ore 18.00 11-30 Giugno lun - ven orario 11.00-19.00 Sabato e Domenica su appuntamento Campo dei Mori 3384 Venezia Tel. +39 348 4545145 Mail. segreteria@ad3.it |
Data Inserimento: Mon, Jun 7, 2010 - 14:37:18 |
Evento N°: 626 |
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Nome: Federico Da Frassini |
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Località: GROSSETO |
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Rassegna d'Arte e Cultura a Roccatederighi (GR) dal 12 Giugno al 1° Agosto 2010. Assieme ad un percorso di scultura permanente per le vie del paese e a vari spettacoli teatrali e di musica, ci saranno mostre di pittura di Ciavarella Francesco, Matteo Ciardini, Manuel Delgado, Goran Drougge. |
Created by George Currums. |