|
|
 Home
Annunci Arte
Biografie Artisti
Pittura e artisti pittori in mostraCommentArte
Recensioni d'Arte
Calendario d'Arte - CalendArte
Guestbook |
EVENTI E MOSTRE PITTURA - SPAZIO INTERATTIVO
|
Spazio interattivo ove è possibile leggere o annunciare, solo eventi e mostre di pittura, quindi non scultura, non letteratura, non fotografia o video. Clicca sul tasto INFO e poi su SCRIVI. |
| Data Inserimento: Mon, Oct 4, 2010 - 17:09:38 |
Evento N°: 797 |
| Nome: Vincenza Fava |
| |
| Località: VITERBO |
||
|
Quando l’ideale e il reale s’incontrano nella coscienza immaginativa dell’essere umano, avviene una trasformazione. Quando i segni, le tracce, i ricordi del vissuto, i sentimenti emergono da una tela, da una scultura e si proiettano nella nostra interiorità, avviene ciò che Heidegger chiama “la rivelazione estatica della realtà autentica” in opposizione all’inautenticità della vita quotidiana. Uno spazio artistico aspira alla magia delle immagini, all’incantesimo di forme realizzate dalla fantasia creatrice di un artista. Ed ogni artista propone la propria visione del mondo e del proprio vissuto, immagini e forme che diventano tracce della nostra coscienza. È questo ciò che propone l’Associazione culturale I Magazzini della Lupa. “Segni, immagini, storie, alterità di …” è la mostra collettiva di arti visive che aprirà l’intera stagione espositiva. Inaugurazione domenica 10 ottobre alle ore 18 a Tuscania in via della Lupa, 10 con la partecipazione degli artisti: Serafino Amato, Alfredo Anzellini, Toni Bellucci, Kino Brooz, Massimo Ciccolini, Paola Cordischi, Martin Figura, Luigi Francini, Hans Hermann Koopmann, Marijcke Van Der Maden, Mirna Manni, Michela Minotti, Valter Sentinelli, Riccardo Wilczek e Daniele Vita. La mostra organizzata dall’Associazione I Magazzini della Lupa di Mirna Manni, Vincenza Fava e Ivonne Banco, in collaborazione con l’Associazione Dark Camera di Marcello Sambati, resterà aperta fino al 31 ottobre il venerdì e il sabato dalle ore 16,30 alle ore 19, la domenica dalle ore 11 alle ore 13 (gli altri giorni su appuntamento). Per informazioni e contatti tel. 0761443239, cell. 3283419698 | ||
| Data Inserimento: Mon, Oct 4, 2010 - 13:00:56 |
Evento N°: 796 |
| Nome: Alessandra Nicali |
| |
| Località: MILANO |
||
|
Calendario mostre d’arte mesi di Ottobre e Novembre della Galleria Velasquez presso il Centro Culturale Artistico Rosetum A Ottobre la storica Galleria Velasquez del Centro Culturale Artistico Rosetum di Via Pisanello, 1 a Milano inaugura la stagione 2010-2011 presentando anche quest’anno un programma ricco di stimoli e novità. La Galleria Velasquez del Centro Culturale Rosetum, molto nota nell’ambiente artistico milanese, opera dagli anni ’70 e svolge la propria attività da settembre a giugno con mostre che si alternano ogni 15 giorni. In Galleria sono passati soprattutto autori milanesi, che spesso hanno poi intrapreso una fortunata carriera internazionale. L’architettura ad archi di mattoni a vista e pareti bianche – eredità splendidamente conservata dell’originaria struttura della chiesa S. Maria degli Angeli e S. Francesco sotto cui si trova - dei tre ambienti comunicanti di cui si compone la Galleria la rende unica sul territorio milanese. Il Gruppo di pittori e scultori del Gruppo Artistico Rosetum utilizza la Galleria come propria sede, riunendovisi storicamente tutti i venerdì. Il calendario completo delle loro attività si può trovare al link http://www.rosetum.it/ARTE/GAR Le mostre di Ottobre/Novembre: •Da Sabato 9 Ottobre a Mercoledì 20 Ottobre MOSTRA PITTORI delle SCUOLE GRUPPO ARTISTICO ROSETUM-GAR dei maestri: SERGIO GIANNINI - tecnica: olio VALENTINO PIZZI - tecnica: acquerello EMILIO FORMENTI - tecnica: olio LUIGI ZUCCHERO – tecnica: acquarello •Da Sabato 23 Ottobre a Mercoledì 3 Novembre GIORGIO BERNARDINELLI pittore italo-ungherese •Da Sabato 6 Novembre a Mercoledì 17 Novembre Luigi Anelli - iperrealismo romantico Luigi Zucchero - acquerellista Luigi Beolchi - iperrealismo metafisico Informazioni per il pubblico: Centro Francescano Culturale Artistico ROSETUM via Pisanello, 1 – 20146 MILANO tel. 02 48707203 fax 02 40092195 info@rosetum.it Orario segreteria: 9.30-12.00/15.30-18.00 www.rosetum.it | ||
| Data Inserimento: Sun, Oct 3, 2010 - 19:10:23 |
Evento N°: 795 |
| Nome: stefano rollero |
| |
| Località: TORINO |
||
|
COMUNE DI CASELLE TORINESE ASSESSORATO ALLA CULTURA organizza "UNA MOSTRA SUL TRASCENDENTALE NELL'ARTE PITTORICA" dal 23 ottobre al 14 novembre con orario visite dalle ore 16,00 alle ore 19,30. Espongono: Nikolinka Nakolova, Sergio Aimasso, Quinto Airola, Franca Battistella, Martino Bisacco, Ivan Cambiolo, Stefania Carollo, Franco Campora, Albino Cavaliere, Pierangelo Devecchi, Fabrizio Frassa, Ornella Frola, Rosa Gattuso, Giancravero, Italo Gilardi, Bruna Giovannini, Roberto Giulietti, Antonella Guarneri, Mimmo La Grotteria, Attilio Lauricella, Francesco La Porta, Adelma Mapelli, Serafina Marranghino, Francesca Mancuso, Lucia Marano, Lucia Micozzi, Salvatore Martinico, Sara Meglio, Mirandolina, Vittorio Mosca, Eugenio Musacchio, Domenico Musci, Silvio Musto, Obertino Ober, Franca Valeria Oliveri, Esterina Pereno, Marcello Pisano, Franco Pisciotta, Michele Privileggi, Mario Raina, Stefano Rollero, Giusy Romano, Nunzia Salzano, Lucia Sconfienza, Ada Sgrò Falconbello, Claudio Zanni, Rosalia Zutta. Inaugurazione della mostra sabato 23 ottobre ora 17,30 con introduzione dell’Assessore Luca Baracco e relazione critica di Valeria Massa e Antonio Zappia. Un tema affascinante esplorato da oltre 40 artisti che affrontano la trascendentalità e spiritualità dal punto di vista dell’arte. Espressioni artistiche libere ( pittura e scultura) con diversi stili e modi di interpretare il pensiero, lontani da certi condizionamenti, un’occasione per discutere ed apprendere i più semplici e veritieri canoni per una lettura vera dell’opera d’arte. L’esposizione verrà allestita presso la nuova struttura di Via Basilio Bona 29, ( con diversi padiglioni espositivi) inaugurata ad Aprile 2010 in occasione della mostra storica: RIVELAZIONI “La via della carta, da Caselle alla Bibbia di Gutenberg.” | ||
| Data Inserimento: Thu, Sep 30, 2010 - 19:30:36 |
Evento N°: 794 |
| Nome: Paola Pacchiani |
| |
| Località: ROMA |
||
|
Arte: ai nastri di partenza la 40^ edizione della storica Rassegna d’Arte Contemporanea RE DI ROMA La manifestazione, divenuta da tempo un appuntamento per tanti romani e per appassionati d’arte, si svolgerà a Piazza della Repubblica dall’8 al 17 ottobre. Due i turni in cui sarà suddivisa l’esposizione, organizzata dall’Associazione Art Studio Tre. Roma, 8 ottobre 2010 – Apre i battenti il prossimo 8 ottobre a Roma, nella centralissima Piazza della Repubblica, la quarantesima edizione della tradizionale esposizione “Rassegna d’Arte Contemporanea RE DI ROMA”, il cui valore di “mostra consolidata nella tradizione cittadina” è stato recentemente riconosciuto anche dall’Assessore capitolino alla Cultura Umberto Croppi. Per l’intera durata della manifestazione, che è stata organizzata dall’Associazione Art Studio Tre e si concluderà il 17 ottobre prossimo, l’esposizione - patrocinata dal Comune di Roma, dalla Provincia di Roma e dalla Regione Lazio e premiata da un crescendo di consensi e di visitatori, stimato in passato intorno alle 30.000 presenze – trasformerà la celebre piazza nella colorata galleria a cielo aperto che, negli anni, si è vista attribuire dal pubblico e dalla stampa l’appellativo di “salotto d’arte all’aperto della Capitale”. Ospite d’onore Sandro Bastioli, esponente di spicco dell’arte figurativa contemporanea caratterizzato da uno stile che si colloca nel solco dell’iperrealismo. Bastioli, noto e apprezzato sia in Italia che all’estero, sarà presente con pezzi che rappresentano le tappe miliari della sua pittura: dai nudi femminili realizzati ad olio ai paesaggi umbri riprodotti con meticolosa precisione, passando per le nature morte di stile caravaggesco con le quali si è fatto conoscere e per i lavori in cui l’elemento “pietra” si inserisce con prepotenza spostando l’obiettivo dalla natura morta vegetale ai marmi e ai travertini, resi vivi dal gioco di luci e ombre creato dal pittore. In quest’edizione della manifestazione e per l’intera durata della stessa, per la prima volta nella storia dell’esposizione, gli artisti, a loro discrezione, daranno dimostrazioni didattiche incentrate sulle diverse tecniche artistiche, eseguendo dipinti estemporanei all’aperto. Appuntamento irrinunciabile per appassionati d’arte di tutte le età romani e non, la kermesse vedrà presenti più di 1.000 opere, realizzate in varie dimensioni, su supporti diversi (dalla carta al legno, dalla tela al materiale plastico e ale alla pietra) e con le più svariate tecniche artistiche: acquarello, olio, acrilico, matita, carboncino, incisioni a fuoco e miste. Agli Stand, creati ad hoc per migliorare la ricettività dell’esposizione a cui fa da quinta uno degli spazi artistici ed architettonici più interessanti della Capitale, circa 60 artisti, tra cui pittori e grafici, tutti altamente selezionati. La manifestazione, ad ingresso libero, rimarrà aperta tutti i giorni dalle ore 10.00 alle 20.00 (con prolungamento alle 23.00 per la giornata del sabato). | ||
| Data Inserimento: Wed, Sep 29, 2010 - 02:44:46 |
Evento N°: 792 |
| Nome: Marco Testa |
| |
| Località: FIRENZE |
||
|
Sede: Sessantaquattrorosso - Via Maggio 64r, Firenze 30 settembre 16 ottobre 2010 Vernissage: giovedì 30 settembre 2010, ore 18,30 Orario: 10,00 - 13,00 / 16,00 - 20,00 Chiuso i giorni 7, 8, 9 ottobre e festivi Biglietti: ingresso libero Curatori: Marco Testa e Olivia Turchi Autori: Andy Warhol - Roy Lichtenstein - Enrico Baj- Allen Jones - Mario Schifano - Ester Grossi - Alessandra Pierelli Genere: Arte contemporanea Tel.: 3466420206 – 3402565033 ristorartelibero@libero.it - olivia.turchi@tele2.it In una società consumista vicino al collasso, come quella contemporanea, il linguaggio artistico Pop sembra proprio volerne mettere allo scoperto tutte le contraddizioni. Le opere di Warhol, Lichtenstein e di Jones, già ne anticipavano le problematicità: la spersonalizzazione artistica, specchio di quella società, è stata esasperata sia dalle tecniche di produzione, sia dai soggetti rappresentati prendendo spunto da miti, fumetti, pubblicità e prodotti del consumo di massa. “Non come arte del popolo o per il popolo ma, più puntualmente, come arte di massa, cioè prodotta in serie”. Protagonismo e globalizzazione sono l’espressione concreta della previsione fatta nel 1968 da Warhol "In futuro tutti saranno famosi per quindici minuti". Questa spasmodica ricerca di fama spiega il successo di mezzi comunicativi come “You Tube” e i social network. Una fama ottenuta, talvolta senza meriti particolari se non quelli di creare un “caso”, diviene un mezzo di speculazione, fosse anche intellettuale, ma spesso sterile nella sostanza. L’estetica Pop gratifica lo spettatore perché è riconoscibile: utilizza il linguaggio della quotidianità. Così artisti come Baj e Schifano utilizzarono forme pop, citazioni e creazioni di opere multiple, per ricercare nuovi contenuti e ricoprire un “personale” linguaggio artistico. A distanza di quasi cinquant’anni dalla nascita della Pop Art, nuove forme e nuovi personaggi artistici, come Ester Grossi e Alessandra Pierelli, percepiscono la forza di quel linguaggio, utilizzandolo per raccontare i nostri bisogni, le nostre fragilità… per raccontare chi siamo veramente oltre l’immagine. | ||
|
Created by George Currums. |